康斯坦丁·迪莫普洛斯（KonstantinDimopoulos）是一位国际艺术家，他的艺术作品包括公共和私人收藏的作品遍及全世界。他的观念和社会艺术实践植根于他的社会学和人文主义哲学。他有力且发人深省的艺术创作实践研究了与生态和人类状况相关的全球相关问题。
迪莫普洛斯的多学科艺术实践将雕塑、装置、表演、绘画、印刷和绘画融入到纪念性图像的创作、社会环境干预以及概念性建议中，这些建议论证了“艺术”作为社会参与和变革手段的潜力。
康斯坦丁·迪莫普洛斯出生在埃及塞得港，父母是希腊人，在苏伊士运河口长大，八岁时举家迁往新西兰。迪莫普洛斯从他多样的个人文化和政治历史中汲取灵感，创造了一种基于主题和语境结构的视觉语言。这些不断演变的图画叙事描述了诸如家庭暴力、环境灭绝、无家可归和文化盗用等各种各样的问题。作品中出现的视觉和概念词汇集中在概念和空间分析之间的交叉点。这种交叉点往往是他的项目和装置的灵感甚至目标。
他早期的绘画和版画探索了人类的状况，“一开始就很勇敢”。20世纪90年代，碳纤维柔性轴成为他探索自然力波动的纯线性抽象动力学雕塑的新材料。他缩减了调色板，主要使用单色，在他的大型钢雕塑中也可见。
《蓝树》是一项正在进行的环境艺术干预活动，已经在美国和加拿大各地实现。《蓝树》是一部关于森林砍伐的环境艺术装置，艺术家用一种充满活力的蓝色将活着的树木暂时转变成超现实的环境。《紫雨》则是对无家可归的文本和视觉回应；他的灯光作品继续利用商业广告媒介对社会问题进行主题探索。