今年中秋国庆长假期间，由上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司和上海市静安区人民政府联合出品的“Shining Shanghai闪亮·上海”静安国际光影节于9月26日至10月6日成功举办。
作为上海旅游节的重点推介项目，2023静安国际光影节自9月26日面向公众开放以来，以人文精神赋能建筑空间，助力静安区商旅文生态的激活升级，区域人气持续走高，正向增长效应明显。
本届光影节采取“3+N+X”模式，在展演会场分布“3”大光影街区，“N”个光影装置，“X”追光现场联动。
以万象天地慎余里、天后宫、上海总商会、上海大悦城等地标建筑为“点”，演绎多场沉浸式互动光影秀；以苏州河景观步道为“线”，串联起时尚潮流、体育休闲、人气美食、音乐游戏等多元共融的光影奇妙夜；以苏河湾滨水地区为“面”，设置“文艺奇遇夜”、“虚拟之城”、“不焦虑空间”3大主题区域，营造城市活力空间；以静安区文化艺术生态为“体”，打造“演艺新空间、人文新景观、休闲好去处”为一体的文旅新地标。
沉浸式光影秀
以慎余里、天后宫、上海总商会旧址、上海大悦城等地标建筑为“点”，多个光影主题秀精彩上演。
01
苏河湾天后宫
上海苏河湾的天后宫成为了光影节的艺术时尚地标，融合传统与现代，展现了“幻·遇天后宫”等多项沉浸式数字艺术。
“天后宫”作为历史保护性建筑，其结构具有特殊性，且地面还有玻璃材质，对于室外搭建舞台的承重要求极高。
项目团队几经商讨，最终决定先对地面采取一层保护措施，再将17吨的龙门架分散到22个点位上。由于室外配重限制导致无法再加设雨棚，为做好防水措施，团队将30*9.5米地屏全部改用防水屏，并在所有灯光设备都加盖雨罩。
艺术家李木子特别为光影节中天后宫板块创作了《零光片语·种子花园》与《未来之光·幻遇天后宫》，通过数字生成与建模等方式，延续了艺术家虚与实之间交相生辉的一贯风格。
其中《零光片语·种子花园》将于户外公共巨型地面屏幕中呈现，作品灵感来自天后宫戏台螺旋形藻井，这也是整个天后宫建筑中最精美传神、建筑价值最高的部分，艺术家在生成的粒子系统中引入了旋转的力，将在黑暗中划出一道亮丽的风景线，永不停歇的运动喻示着宇宙的神秘网络与浪漫。
02
慎余里
慎余里上演了光影节官方主秀《来吧，一起闪亮！》以及静安光影艺术大赛最终入围的15组作品，用光影讲述了跨越历史的上海故事。
03
上海总商会旧址
总商会旧址展示了由世界顶级灯光创意团队和艺术家共同打造的大师光影秀，《维度回响》《盛宴DISHURAMA》《寻光》等不同主题与风格的投影秀轮番上映。
特邀匈牙利顶级灯光创意团队Maxin10sity 打造的一曲和谐的建筑交响乐《维度回响Dimensional Echoes》，作品像一场精心编排的芭蕾舞，明暗元素、几何图形交织在一起，螺旋上升，不断演变。
围绕亲子主题打造唯美城市绿野仙踪风格《寻光》主题投影秀，作品讲述一个关于萤火虫寻光的故事，它发现了能赋予世界色彩的星光，在萤火虫追逐星光的过程中，经历不同的空间场景，最终点亮整个世界。
数字艺术家 Simon Lazarus融入人工智能，通过使虚拟图像表达多种艺术视觉语言打造《盛宴DISHURAMA》，作品自由地借鉴了色彩缤纷的中国庆典和“地书”技法，观众可以沉浸在一场由光、色彩和声音组成的抽象盛宴中。
致敬上海百年工商业时光变迁的《传奇》主题投影秀，作品聚焦到建筑本身，以拟人化手法，通过光影艺术让建筑活化，拉开城市历史文化记忆的炫美光影大幕，致敬上海百年工商业百年历史，表达中国商业从上海开创、起航，走进新时代。
04
摩登苏河
携手上海本土漫画家Tango，以猫咪的视觉探寻“城市更新”,打造主题光影秀《摩登苏河SHANGHAI CHIC》,用“数字光影”打开苏州河沿岸的时光大门,向世界展现充满魅力的“夜上海”。
大型光影交互秀
大型光影交互秀是本次光影节重磅推出的节目之一。
创作团队以“艺术苏河”为创作理念，探索数字与创意，延伸潮流与艺术，链接人文与情感，融合真实与虚拟，实现身体有互动、情感有共鸣。
01
钢琴交互秀《魔幻钢琴》
融合互动编程、人工智能生成等技术，首创世界最大的钢琴交互秀《魔幻钢琴》。团队与音乐家罗威进行深度合作，将乐理拆解融入视觉程序，设计了多种交互信号对应近30种视觉效果，使得观众按下的每一个音符的轻重起伏变化，在建筑上都会呈现出不同的投影效果，游客可以通过预约创作一场属于自己的钢琴光影秀。
贯穿光影交互表演的曲目《苏河梦游》由作曲家罗威创作，描绘的是夜晚的苏州河畔一场浪漫华丽的少女梦境，从梦境入手体验水的梦幻、人物内心的梦幻。
“某次夜游之后，我开始做着关于苏州河的梦，亲切美好又绚烂得不真实，舒缓流入城市的避风港。”作曲家罗威用婉转梦幻的钢琴旋律给听众们带来了仿佛泛舟于夜晚的河水之上的听觉体验。
互动光影秀的画面则选用了许多世界名画，比如马蒂斯的野兽派、保罗·克利的现代主义，也有广为熟知的莫奈、梵高画家的画作等。
据了解，本次光影交互表演运用到了AIGC（人工智能生成）的手段，去重现艺术家的风格，比如月光如何洒在水面上、星河如何流转……通过技术手段让静态的画面形成互动光影的效果，让UCCA展览中名画名作与钢琴家旋律产生“数字光影”，描绘出“艺术苏河”在城市更新中的新画作。
完全实时的互动也是本次交互表演的一大亮点，将钢琴的琴键和苏州河对岸建筑上的光影装置相映射，当演奏者在亲水平台上演奏时，苏河对岸建筑上的画面也随之变化，声音信号实时转化为建筑上的视觉元素，让音乐旋律不仅可以被听到，也可以被“看”见。
钢琴的88个键盘都被编上了独立的信号，当几个键同时按下演奏时，画面会呈现设计好的特殊处理效果。
交互光影表演共有3个设计好的画面主题：一种是色彩鲜艳、对比度强的蓝红配色效果；一种是钢琴音乐互动游戏，当琴键被按下响起时，画面上会落下对应位置的击打物；第三种是根据音乐家罗威的演奏，主创团队特殊制作了整个画面的交互，与音乐的变幻交互交融。
后台根据不一样的现场情况控制和切换这三种不同的交互模式，独创的钢琴与建筑光影交互的方式，拉近了观众与建筑的距离，让观赏体验更加有沉浸感，光影与建筑、人与城市被连接在了一起。
02
“幻光奇境”苏河光影步道
由上海工匠谢渝熙大师艺术工作室团队打造的“幻光奇境”苏河光影步道，围绕“梦幻、科技、艺术、互动”等属性出发，为苏河光影步道量身定制，充分展现“艺术苏河”的文化内涵。
结合周围环境，巧妙布局，设置三大主题光影展区，分别呈现“萤光漫步”、“暮光森林”、“浮光掠影”，利用光影创造一个静谧、可亲的苏河步道，营造亲水城市沉浸式光影森林。
“幻光奇境“苏河光影步道累计使用全彩动画激光表演器、雾森系统、全彩星空激光灯、防水舞台光束灯等十余种灯具，其中太阳能萤火虫灯、芦苇灯、蒲公英灯、流星灯等嵌入式灯具累计三千余根散步在整个街区步道。
创新将多种舞台灯光布景装置运用到户外实地投影，从光影语汇上注重彰显氛围感，运用雾森系统作为光的载体；将光的二维化为三维，结合步道两侧茂密的树林，利用全彩激光打造出立体“虫洞”空间，RGB色彩的旋转变化，让光线的穿透性更强，从不同的视角皆可见一个个有厚度的三维“虫洞空间”。
03
艺术装置
《和谐的心跳》艺术装置则由两位在中国生活了15年的法国艺术搭档创作而成。
整个装置外形仿佛一颗“会呼吸”的“苏河之心”，当多人触摸感应器达到2分钟，就会看到同频心跳的人对应的数字和灯光变化，展现“同呼吸，共命运”的和谐氛围。
新泰仓库是 20 世纪初期生产和储存纺织品的工厂，也是苏州河河滨为数不多的上海工业历史见证之一。
广州美术学院数字媒体艺术专业冯乔教授团队打造的大型艺术装置《团圆》，采用非遗“沙河鸟笼工艺”传统技艺编织而成，数百只灯笼散发着光芒组合为一颗耀眼的大灯笼，灯具内设计的月兔元素，呼应了中秋氛围。
科技加持光影节
01
北苏州路上的LED互动屏“陪跑墙”
北苏州路上出现的“陪跑墙”，当散步路人抑或跑步达人经过时，都会闪现出与其同行的“陪跑人”。
技术团队给出的解读是，“陪跑墙”的两侧装有雷达感应模块，可探测约20米范围内人物运动轨迹。
“将数据传送至后台，通过SMT自主编写的程序，能将人物形态还原至陪跑墙，使得一个人的夜跑不再孤独。”
02
虚拟之城与光影节连结，一场跨越次元“邂逅”
光影节期间，SMT子午工作室承担融媒体中心“申䒕雅”的技术创制，助力“䒕雅”在光影节“虚拟之城”跨越次元边界，带领市民游客体验都市未来生活。
03
“AI手语测试官”助力听障人士沟通
本届光影节上，SMT联合上海科技大学，全新打造了一位“AI手语测试官”。
在光影服务中心“润爱无声·手语加油站”项目中，市民游客可与数字人进行交互——由测试官“教”来访者使用手语，来访者也可挑战测试官检测自己的手语天赋。
“希望通过该项目的探索，助力更多人同听障人士建立沟通桥梁，为他们提供更便捷的服务+资讯。”
