从微型橱窗画、引人注目的特定场地干预，到精心制作的经典杰作复制品，Pejac的每一件新作品都理所当然地吸引了大批粉丝和收藏家。在熟悉的图像上巧妙地扭转，巧妙地重新创造公共空间，马德里的艺术家以一种聪明和诗意的方式触及敏感的社会和环境问题。他的作品和通用语言的力量来自于令人钦佩的绘画技巧、原创和有效的概念，以及对经典艺术和流行文化的广泛知识的正确结合。
当谈到Pejac时，关键术语是“信息”和“适应”。无论他是在纸上、画布上还是在公共场合工作，他都有巨大的能力调整自己的作品，以传递明确而有力的信息。无论是画一幅排入下水道的世界地图，还是画一幅令人毛骨悚然的佛教僧人自焚的标志性照片，他的艺术都具有挑衅性和批判性，能够让观者驻足。为了达到这样的效果，他正在使用不同的视觉语言，寻求非传统的工具，或寻找替代的方式来呈现完成的作品。
虽然真正熟练和有能力重新制作克劳德·莫奈，尤金·德拉克罗瓦，葛饰北斋，或引用卢西奥·丰塔纳或阿尔贝托·贾科梅蒂的经典杰作，Pejac觉得在需要时尽量减少他的作品的轮廓或阴影。他能够触及不同的主题，使用广泛的不同媒介、技术、格式或风格，这使他的作品与众不同。尽管他的风格和概念多种多样，但他的声音仍然是可识别的，这无疑是他在艺术界罕见的最大优势之一。
尽管他的制作方法不同，但为了完全控制自己的作品，Pejac是他的版本和原版的唯一来源。