Christopher Janney 融合了建筑、声音、光线和交互技术，并成为了声音艺术领域的先驱。30年来，Janney一直以意想不到的方式将音乐和光线与物理空间融合在一起。他的作品还邀请公众参与并进行联系。
Janney的作品把观众变成了参与者。他把停车场变成了音乐盒，把机场走道变成了彩虹通道，把公共广场变成了创意互动的空间，把舞者的心跳变成了自己的音乐伴奏。
Janney曾在普林斯顿和麻省理工学院学习建筑，他也是一位受过训练的爵士音乐家。他创作了许多永久性的互动声和光装置，试图让建筑更“自发”，让音乐更“实体”。
Janney在他的项目中对技术、声音和建筑的创新使用为他赢得了无数奖项，包括麻省理工学院的Gyorgy Kepes奖，通用电气的托马斯·爱迪生奖，以及LDI的年度声音设计师。Janney的标志性作品包括他的《城市乐器》和《心跳》，这是一部互动的声音、动作和技术作品，最初由米哈伊尔·巴里什尼科夫（Mikhail Baryshnikov）在世界各地巡回演出。
Janney相信创造一个动态建造的环境比建造建筑更重要，自1980年以来，他与位于马萨诸塞州列克星敦和英国伦敦的工作室共同执导了自己的多媒体工作室PhenomenArts，股份有限公司。关于Janney的获奖作品《空中建筑》(Architecture of The Air)可以在亚马逊和他的网站上找到。